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电影节奏很勾人,用Kathy的访谈串联起来对摩托车黄金时代的回忆。有一点点昆汀电影的感觉,有点爽片,有点荒诞,还有一些意想不到的幽默。
Austin在这部电影里简直美到不可方物。他的本尼像一只不羁的野猫,自由狂野,坚韧却也脆弱。两场哭戏看得人怪心碎的,那种有点呼吸困难的哭很真实。
这么不羁的灵魂,最后的归宿居然也是找个班上。穿着工装服的他听到远处摩托声响,微风轻拂他的头发,他笑了,好像一只看着同伴自在飞翔的笼中鸟。
Jodie的表演也特别棒,她的Kathy从一个懵懂的小白花转变成了“压寨夫人”,在这部男性荷尔蒙爆棚的电影里表现得依然出彩。对本尼又爱又气又怜的感情,差点被侵犯时的惶恐,都演得很到位。
她最后看着穿着工装服的本尼的那一抹微笑,似乎在得意于本尼终于成为了她的“所有物”。
汤姆哈迪的Johnny是一个典型的“老炮儿”角色,狠厉的同时有人情味、有原则。他和本尼之间的对手戏总是张力拉满,Johnny叫Benny queen的那里我真的磕到了hhh最后Johnny死得戛然而止,一如那个时代。
Johnny总是希望Benny更进一步,接替他的大任、成为领袖,而Kathy总是希望他后退一步,远离“有毒”的圈子。而Benny在进退维谷的时候选择的永远是逃避。三个人跳着只属于两个人的舞步,唯一的被引领的舞伴逃跑后,两个主导的舞伴一笑泯恩仇。
看完以后挺惆怅的,三个人似乎代表了三种人生。Benny曾经自由狂放,尝遍人生的酸甜苦辣之后决定回归平静的生活,但依然向往自由。Kathy在生活的磨砺下成为了狠角色,得到了她想要的,但是她再也回不去了。Johnny宁折不弯、坚持自己的选择,最终被时代的巨轮碾过。
写到这里突然觉得他们也可以是一个人的不同人生阶段。就比如我感觉我都经历过,刚出社会时是低配版Johnny,中间尝试做过Kathy,现在更像结局的Benny。
可能有点过度解读,但是余华老师说过,你的作品一旦出版了,它就不再属于你自己。毕竟一千个人一千个哈姆雷特嘛。
总的来说是一部值得一看的电影,豆瓣评分很低,可能因为它太“男”了。我承认这个摩托帮有时候“男”得过分,甚至有些好笑,但这就是这一群人的生活方式。电影就是对不同的生活的窥探,用开放的眼光去看待与自己不同的人事物,才会有更开阔的人生。
p.s.只是记录一点观后随感,算不上影评,如果有uu有不同观点,希望可以友好讨论呀~
为了汤老师看的,看完反而终于get到了jodie的演技,猫王哥就那样吧,除了耍帅啥也不会,好在脸能打。
说回剧情(主要是johnny):
johnny创立这个摩托俱乐部是受到了电影《飞车党》的启发,里面马龙白兰度演的角色同样叫johnny,是red rebel摩托俱乐部的成员,当被问到“what are you rebelling against”时,马龙白兰度回“what do you got?” 这大概就是johnny创立摩托俱乐部的原因:他有妻有女,有稳定的工作,但生活总是缺少了些什么,具体是什么呢?不知道,那就潇洒一笑,有什么算什么吧。或许是内心对摩托车的热爱从未熄灭,或许是作为一个男人渴求社会地位和其他男人的尊敬和认可,又或许兼而有之,总之,创办一个摩托俱乐部成为了这个感觉到了中年危机步步靠近的男人的应对方法。
最初的俱乐部时常组局赛车,但johnny不参加比赛(所以我觉得他就是想当alpha),后来随着人员的增加俱乐部的竞技性质逐渐弱化,变成了纯聚会喝酒炸街的组织,此时Johnny对俱乐部还有着完全的掌控和约束,对俱乐部的定位是摩托骑手保留地,算是个兴趣小组。
到了后来,盘子越开越大,Johnny出于维持俱乐部地位和影响力的考虑接受了许多慕名而来的新成员,但在这之前他已经有了预感,俱乐部的未来将会越来越不可控,他会管不住这些人,于是他一边享受着给成员复仇烧酒吧时消防员在旁边干瞪眼不敢灭火的ego满足,一边找到benny当他的继承人。
benny是纯粹的ride or die人,会在俱乐部与人发生冲突时毫不犹豫地上去打架,会在独处时选择依旧穿着vandals的夹克,他忠于自己的内心,不求其他,只要对骑摩托的热爱没有消退,他就永远会把俱乐部的利益放在第一位,而johnny也看到了这点。
Benny被铲脚后Johnny第一次表达了想要他当自己的继任的想法,benny拒绝了,他觉得自己的脚没有恢复,也不知能不能恢复,且俱乐部里有比他资历更深的人,他不配做领头人,而johnny已经看出来如果自己不在了,新成员谁都不会服谁,但benny的行为维护了vandals的荣誉,得到了所有人的尊重,他是最好也是唯一的人选。
Johnny最后一次邀请他是在两人“take care of”蟑螂哥(什么破名字)后,此前Kathy在聚会上换了红裙子被误以为是hooker差点被几个新成员侵犯,Johnny却没有为她主持公道而是选择了息事宁人,这次蟑螂哥想退出俱乐部去当骑警,Johnny担心防不住新成员杀了蟑螂哥这个“组织的叛徒”,他的解决方法居然是花费苦肉计的代价偷偷放他走,Johnny现在不得已而为之的行事作风和此时俱乐部的样子让Benny很是失望,在他坦诚新成员不听他的话他需要benny时,Benny离开了。 这个时候的俱乐部充斥着吸毒召妓的人、闹事杀人的混混,不稳定因素越来越多,早已不再是Johnny最初创立的男人的精神乌托邦,中性的club变成了充满负面意味的gang,摩托车手的骑士精神荣光不再,无法力挽狂澜的迟暮英雄终究没有赢过不择手段的年轻野心家,传统的决斗者被冷枪放倒,替这个时代潦草地结束了一场故事和一段人生。
johnny作为领袖没有得到善终,也没能改写vandals注定的结局,身处瀑布里的人终究无法逆流而上,这只是一个老掉牙的起高楼故事,时代的终章没有奇迹和惊喜。
关于johnny的性取向:
(哈哈哈哈哈汤老师怎么总演这种角色啊这是什么事业魔咒吗!)Benny被铲脚后Kathy觉得搞这个太危险了来找他想让他主动要求benny退出俱乐部,当时她的台词有一句“你爱他”,此刻天真的我以为这个爱不是爱情的爱,但后面他转头就找Benny当继任的那个夜戏,那构图,那打光,那台词,不多想就是瞎了,俩人挨那么近johnny的侧影直直打在对面嘴上,然后他还来了句it’s yours,真不知道说的是club还是人。我的理解是他确实喜欢Benny(猫王哥这脸谁能不爱),但benny一直隐讳拒绝,更多的还是把他当作一个同路而行的前辈和导师,所以在蟑螂哥事件后他感到自己遭受了背叛,伤心跑路了。
关于结局:
结局汽修工版benny听见远处不知道是不是真实存在的摩托声立刻集中注意力(真的很像小狗听见主人回家哈哈哈),然后笑了一下,再然后看到窗边的Kathy,又笑了一下,这个离家出走—前辈离世—浪子回头—找个班上的转变着墨不足,过于生硬,无法让我入戏,相比之下土得不行的女主自欺欺人满意现在生活的处理都显得顺眼了。
打了四星,那一星减在猫王哥颜值无法补足的干巴演技上。
1、
《摩托骑士》是杰夫·尼科尔斯编剧兼导演的作品,故事改编自丹尼·里昂的同名摄影集《The Bikeriders》。
故事背景设定在 20 世纪 60 年代的美国中西部,讲述了一个名为“Vandals”的摩托车俱乐部及其成员生活的故事。
那是个特殊的时代。越战的阴影始终萦绕在影片的“字里行间”,理想、迷惘、失落、孤独等时代情绪交织一处,汇聚为一个关于自由的回溯。
人对自由的追求源于某种缺失,自由从根源上不是一种完满。可以说,自由是一种状态,而不是结果。
自由一旦取得了成果,便是新的牢笼。
这塑造出本片迷人的时代气质,但导演似乎仅仅停留在这些表面的光影和美好的自我想象中。这让电影显得无比空洞。
最终,电影松散的结构令本片同奥斯汀·巴特勒的谜之自信一起,在建立之初就垮掉了。
2、
显然,导演通过电影,在追求、复刻老牌的美国精神,就像《教父》中柯里昂,《美国往事》中的面条,《情枭的黎明》中的卡里多。
这些经典角色受生活所迫,早早混入江湖,游离在法律边缘,内心牢牢坚守着开拓者的精神:坚强、隐忍、讲义气,互帮互助。
正因此,《摩托骑士》浑身上下透露着“过时”的男性气质,在me too文化盛行的当下好莱坞,本片正如它所致敬的角色一样,充满了开拓者精神。
可能这就是导演所理解的骑士精神。
如果说,骑士精神的背后是高贵的自由意志,那电影中的骑士们至始至终都没有表现出高尚的特质,他们胆小怕事,俱乐部只是自己的避风港。
这是电影显得空洞的第二面。
3、 对国内人而言,骑士精神是个舶来品,没有对应的文化基础。
骑士精神是贵族精神,以个人身份的优越感为基础,天然具备阶级属性。
在这基础上,发展出谦卑、荣誉、牺牲、英勇、怜悯、诚实、公正、灵性等道德准则。
片中的骑士们其实不具备高傲的身份优越感,他们是失落的时代下失落的人民,是一群被主流社会排斥的边缘人物。
这让他们的团结精神反而多了一层抱团取暖的唏嘘感,也凸显出他们生活方式的脆弱性,犹如空中楼阁。
4、 汤姆·哈迪扮演的Johnny创立了Vandals摩托俱乐部,俱乐部成员都是一些热爱摩托车,追求自由生活的底层白人。
促使Johnny创立俱乐部的契机是马龙白兰度的电影《飞车党 The Wild One》 (1953)。
一天晚上,Johnny在电视机上看到该电影。
电影中,有人问马龙白兰度“你们在反抗什么?”帅气的白兰度反问道“你有什么?”
你有什么,Johnny一边重复着电影中的台词,一边暗自下定决心,创立俱乐部。
沙发上的妻子听到他自言自语,一脸迷惑,这里预示了他和妻子貌合神离,脆弱的家庭关系。
在后续剧情中,通过女主之口,我们得知Johnny是个gay,喜欢男主Benny (导演在这里的表达其实不清晰,女主说的爱到底是欣赏还是真爱) 。
Johnny是个非常老派、开明的人。
他对人性是乐观的,他相信男人之间有任何矛盾都可坦诚相待,正面解决。
比如当帮内人对他的决策有异议,可以提出挑战,有拳头和刀战两种选择。
当然没人会选择拼命。但是,当遇到不讲武德的年轻人时,这套规则就失效了。这也是为什么,Johnny最后死在年轻人的冷枪之下。
5、 Benny由奥斯汀·巴特勒饰演。今年在《沙丘 2》中,奥斯汀·巴特勒大放异彩,他扮演的反派菲德-罗萨·哈克南为观众留下极为深刻的印象。
奥斯汀这位演员很帅,灯光师为他专门设计了许多环境光。
而他本人也很善于利用光影,展现自己性感的轮廓。
他对自己在摄影机下的形象有着天才般的觉知,但本片中,正是这个天赋阻碍了他对角色的塑造能力。
观众看到的不是Benny,而是奥斯汀·巴特勒这个演员,他的个人表演侧面反应出本人不太理解Benny这个角色。
在采访视频中,奥斯汀自称为了表现Benny这个角色,自己花了大量时间骑摩托,并研究如果从动作、角度、表情、语言里发掘Benny的内心(比如研究使用打火机的姿势)。
想法是好的,可在执行过程中,奥斯汀的表演过于刻意,使得他对角色的塑造浮于表面,也让Benny这个角色在观众的印象中极为单薄,有点刻板,甚至不如几个配角(比如应征越战落选的Zipco,这个角色与电影的基调非常契合,可是导演给到的戏份不多)。
6、 Kathy是Benny的爱人,由朱迪·科默扮演。这些年,朱迪·科默一步一个脚印,靠着多部当红作品,从电视圈跨入电影圈,咖位水涨船高,表演能力亦越发纯熟。
电影通过她的视角,以口述回忆的方式娓娓道来,她的台词能力在片中得到充分发挥。
Kathy这个角色虽贵为女主,可在电影所刻画的摩托车俱乐部中,是个十足的外来者,边缘人,与这群五大三粗的摩托佬格格不入。
她在不经意中闯入了他们的生活,又一见钟情爱上Benny,整个过程缺乏一个过程,可作为故事的讲述者、回忆者,她又必须介入俱乐部的核心。
在血气方刚的男人堆里,Kathy成了骑士文学里,光辉的母性形象,可这个角色又和传统骑士文学中的神圣女性相差甚远。
我不知道这是导演有意安排,还是我的过度解读。
可是,朱迪·科默这次的角色实在是太成熟了,她93年生人,奥斯汀91年,可在电影中,俩人的感觉仿佛年纪差异极大的姐弟恋。
Kathy不像是故事的参与者,而更像引导者:母性的关怀,指引Benny褪去稚气,人格成长。
7、 但是,Benny这个角色几乎没有成长,或者说,看不到清晰的成长轮廓。
这不是奥斯汀一个人的问题,这是电影整体的问题。
它主观上在讲男人的精神成长,可实际上拍成了帮派发展史;它想表达对逝去的老炮精神的哀思,可到底这种精神的实质是什么,电影自己也说不清。
就像Benny这个角色,他沉默寡言,勇往无前,善于隐藏情感,对摩托车有着超现实的虔诚,可他的内心世界到底是什么,导演没拍出来,演员没演出来。
对于观众,Benny永远是个谜。这也是为什么,当Johnny提议Benny接管俱乐部,并说只有他最适合,因为他是所有人的榜样时,电影显得如此怪异突兀。
打架第一个冲上去虽然很勇猛,但也不至于成为所有人膜拜的理由吧。
Benny这个角色最后甚至是可有可无的。
8、 电影虽然没有从正面讲清楚摩托骑士的精神内核,可从反面映衬出该精神内核中不该有什么。
片中,有个小孩仰慕俱乐部拉风的派头,带着一群小弟想加入俱乐部,被Johnny拒绝。
Johnny随后测试他,表示只有他一个人能加入,他必须撇开他的同伴,他一口答应了。
Johnny讽刺他是个背信弃义的人渣,这让小孩的自尊心很受伤。
之后,小孩加入分会,并以帮内人的身份,以刀战挑战Johnny。
Johnny赶到决斗现场,刚掏出刀子准备迎战,就被小孩一枪打死。
这个场景正如《情枭的黎明》中,卡里多因为自己的仁慈,放走年轻的毒贩,在电影结尾被毒贩报复,一枪打死的情节。
偷窃、家暴、杀人、贩毒、背叛,出尔反尔,这是小孩这个角色的精神内核。
新生代的阴险人格取代了老派的阳光精神,这基本是上世纪美国黑帮电影的核心主题,也是《摩托骑士》所致敬的对象。
综上,《摩托骑士》所表达的想法很多,却毫无重心,从结果来看,这部电影是比较失败的。
##Headlinegala 写实风格的传记片,影片对焦于一个摩托车俱乐部,感觉整体风格本身就失去了一些对于这部电影内核的掌控,而以女主做为主视角的叙事感觉也没有什么特色,整个故事线像是一次对于《上帝之城》和《教父》的融合,客体飘忽,讲述中男主腿伤就形成了一次转移到汤老师,直到结尾又回到以他收尾,要是以俱乐部为凝视对象看,群像呈现的效果实在太差了。批判力不足,女性视角下的男性们展现出的幼稚飘忽不定。怀念不彻底,对比《上帝之城》的一笔带过的迭代带来的批判性,本片给汤老师预设会以突破“传统”形式的死亡则是非常明显的,但当拍摄一个死不瞑目时的缅怀与批判交织的感受很差,(男主的哭泣也不是很喜欢,结尾处的引擎轰鸣声反而还不错。
角色上,塑造最好的肯定是女主这个形象,口音太舒适了,弧线也非常清晰,整部电影都是以她为“受访者”讲述,尤其是最后结尾呈现出的效果,叫…活着才有DPS…。汤老师属于本色出演了,感觉他大部分角色都是这个状态。男主前后的戏份很不平均,也是后半段太弱的原因。
视听上,镜头上其实有太多的同类型作品可以借鉴,但感觉并没有特别突出的部分,属于中规中矩,剪辑和光影运用的则不是很好。还有…这台词也太多了,最突出的是片中大量的引擎轰鸣和低机位固定镜头的轮胎划过,这都是极强的权力展现。把配乐忘了!配乐是全片的精髓!属于那个年代的证据。